江南官方体育APP下载:冷芸时尚圈推荐第6版 时尚相关的书单、网站、社交账
大部分的阅读者喜欢阅读技巧类的书籍。如果想要深刻了解时尚的本质，无论你是设计师、买手、编辑还是营销、公关，你都应该先从服装相关的历史与理论入手。它们会让你看到服装技巧以外的价值。
1、《时尚：150年以来引领潮流的时装设计师和品牌》， (奥地利)夏洛特·泽林 著，周馨 译/2013-07/人民邮电出版社
（6群 Catherine-南京-买手）推荐理由：描绘了时尚界150年以来的种种传奇和经典，每一章都是一个时尚标杆人物，可以充分了解他们的时尚生涯，算是时尚类的百科全书。
（6群 Catherine-南京-买手）推荐理由：2500年的时尚精髓，各个时代、各个角落的时尚历史都在这本书里，追随每一个时代和时期的时尚渊源，有利于了解时尚、设计、品牌的起源和经典之作的来源，提升眼界和审美的能力。
3、《时尚百年》，(英)凯莉·布莱克曼 著；张翎 译 /2014-06-01 /中国纺织出版社
（6群 Catherine-南京-买手）推荐理由：至今100余年的时尚经典单品，并对当时的设计经典做了详细的风格评价，是对我有着极大的时尚指导意义的书籍。时尚是当下的，经典是永存的，所以了解经典有利于提升品位，同时了解产品背后的故事更有利于你去理解品牌塑造的渊源。
4、《100个改变时尚的伟大观念》(英)哈里特·沃斯里 著，唐小佳 译/2013-08-01/中国摄影出版社
（6群 Catherine-南京-买手）推荐理由：这本书有着很多对当时的年代很有影响的一些观念。从单品开始解析，到了解背后的故事，看得到服饰演变的历程和变化。再结合以上两本可以更好地对品牌和单品有更深刻的认识，对于形成自己的时尚态度和观念有着很大的影响，甚至对于设计都有着很好的指导作用。
（6群 Catherine-南京-买手）推荐理由：本书站在历史的长河中，从哲学美学、时尚理论的角度探究了什么是时尚，时尚经历了哪些重要的变迁。作者回溯了时尚的历史，并分析了时尚传播的机制，对具有代表性的时尚理论以及复杂的时尚社会现象做了重要的学术阐述。全文通俗易懂，像历史故事一样易读，对于刚接触时尚的朋友或者对时尚的本源感兴趣的朋友，有必要从“时尚理论“的本源出发，探求时尚的本质，更多元的理解时尚学。
（5群yuting-舟山-英语老师）推荐理由：没有比学习新词汇更有意思的事了。每学到一个新词，你就能更精确、文雅地畅谈心中的创意和想法。学习衣着类型和质料的正确名称和定义，不仅能让你准确描述自己偏爱的样式，还能帮助你更深入了解相关的历史、地域和社会文化。也许你的工作和生活并用不到臀部裙褶（rear furbelow），或臀部假裙撑（false rump），但你肯定会对它的文化背景深深着迷。
7 、《足下风光：鞋子的故事，它如何改变了我们？》, [美] 雷切尔·博格斯泰 著，李孟苏 陈晓帆 译
（2群赵圆）推荐理由：一本很好读的鞋子故事书。这是一部现代鞋子的潮流进化史，介绍菲拉格慕、罗杰·维维亚、等知名品牌发展历程和有趣的八卦。不仅可以了解各种鞋子的特点和穿着场合 还能了解20世纪爵士乐、漫画、流行音乐、夜店、电影、肥皂剧等流行文化简史。
8 、《西 太后：薇薇安·威斯特伍德》 [英] 薇薇安·威斯特伍德 / [英] 伊恩·凯利，2016.10， 长江文艺出版社
（2群 JOJO-上海-实习副群主）推荐理由：全书细致描写了薇薇安从小时候直至如今仍然活跃在时尚圈的全过程，不管是出于对个人的关注还是对时尚历史的全面了解，本书都是必读书目。这位“朋克教母”仍然活跃在时尚圈，并为自己认为正确和美丽的事物在努力奋斗，很多她的同龄人现在都已经躺在高脚椅上安享晚年，靠着回忆度日。
（2群 JOJO-上海-实习副群主）推荐理由：从哲学与社会学独特视角讨论时尚等多个对象。给了大众一个全新的角度来审视“时尚”。如：生活中真正变化是由中产阶级造成的，相比于最低阶层麻木不仁的生活在惯例里，最高阶层有意识的维护惯例，中产阶级特别显得与生俱来的易变、不安分。
10、《6+安特卫普时尚》原作名: 《6+ Antwerp Fashion》 [比]琳达·洛帕，吴俊伸【译】，2018.01， 重庆大学出版社
（2群 JOJO-上海-实习副群主）推荐理由：首本记录安特卫普六君子的中文版图书，他们如何重新定义了时尚。很多设计师对艺术性过于重视，但不是每个人都会穿着艺术过日子。比利时人知道如何结合艺术与实际，同时尊重传统，也就是他们站上顶峰的原因。
（冷芸推荐）这本由2006年普利策奖获奖人，《时装与》作者，华盛顿邮报时装编辑Robin Givahn完成。该书讲述了1973年，以”慈善募捐“为名义，实际上是为了打破当时以巴黎为中心的时装体系，美法之间所做的一场“对抗赛”。美国派出5个设计师， Oscar de la Renta、Bill Blass、Anne Klein、Halston和Stephen Burrows，对抗当时最如日中天的5个法籍设计师：Yves Saint Laurent, Hubert de Givenchy、Pierre Cardin、Emanuel Ungaro和Marc Bohan of Christian Dior。在数百位来自于政界，时装界及社会名流见证下，美国设计师以简洁，务实的设计取得巨大成功。世界级的时装媒体，商人终于将视觉焦点转向美国时尚。说“终于”，是因为美国从20世纪初就试图打破以法国时装为中心的世界体系，终于在二战期间取得成功。美国设计师开始展露头角，是因为法国此时正被战争扰得如火如荼。不过直到1973年凡尔赛之战，American fashion才真正得到世界的承认! 所以，中国设计师也不必着急，终有一天，你们会成为世界的主角。
（冷芸推荐）由《BoF时装商业评论》全球主编Robb Young所著，介绍、分析了全球最有影响力的数十位女性政客的穿衣经。包括奥巴马夫人、希拉里、杰奎琳•肯尼迪等。中国的设计师，应该阅读此书，以学习如何为政客设计衣服。
（冷芸推荐）由英国著名的服装史学家Chris Breward所著。虽关于历史，但不仅是历史，更是欧洲近150年的文化变迁史。从高级时装、高街时尚、纺织技术到里程碑设计师Coco Chanel、 Giorgio Armani、Alexander McQueen以及时尚与文化的关系，在这本书得到了淋漓尽致的阐述。
（冷芸推荐）这是我在2003年在英国留学时让我印象最深刻的一本书。第一次了解fashion可以这样写。此书主要通过欧洲时装的发展史阐述“时装与现代化“间的关系。
（冷芸推荐）美国社会学家Diana Crane所写。介绍了时尚，与社会阶层及性别的关系。不仅仅是服装学者、媒体人，设计师、社会学学者以及人类学学者的人都该一读。
（冷芸推荐）布尔迪也是我很喜欢的社会学家。他写的这本书很有意思。他的“习性”理论，就是我们每个人的习性，是受我们的成长环境、社会地位、性情等影响。本性很难改变。不同的社会阶层，有不同的阶层习性。有意思的是，当一个人的社会阶层改变时，他她也想有意识改变自己的习性。比如，原来吃这样的馆子，阶层变了就要吃代表新阶层的馆子；穿的也一样)。但受习性影响，这种刻意追求的外在改变，难以改变其真正的习性，比如-钱多了，不代表品味相应提升了。这个，或许能解释“土豪“现象。
（冷芸推荐）罗兰 巴特的社会学经典之作。其最大的贡献在于说明时装的象征意义。时装如何被媒体用作沟通工具，将服装从物质层面提升到精神层面。设计师和媒体人都应该看的书。
（冷芸推荐）1989年出品。由时装记者Nicholas Coleridge采访14个国家400余行业工作者而写成。其中不乏行业内的明星设计师、品牌公司、公关、媒体等。本书呈现了一个最真实的时装业，或者说，一直被美丽光环笼罩下的时尚产业背后的真实一幕，包括著名设计师之间的相互抄袭；吸毒；相互嫉妒、踩踏等。
（冷芸推荐）作者Veblan也是社会学领域的顶尖学者。特别首先需要一提的是，该书第一次出版于1899年，距离现今100多年。但是其所批判的社会现象，如今依然处处可见。本书中，作者主要批判了资本主义社会里（大家推崇的美国文化）中，资本家，如何通过推广“触目惊心的浪费性的消费”，赚取个人利益。其中，“贪婪”是资本家的本性。因为“贪婪”，他们创造出本来人们不需要的过分的消费欲，比如，时装、美容、女性（作为被消费对象）、运动等。这些过度的消费，最终造成了极大的浪费，而其结果，只是满足了少数人的利益需求。
20 、《格调：社会等级与生活品味》, 【美】保罗.福塞尔，1998.12，中国社会科学出版社
(6群 Catherine-北京-教师) 推荐理由：这是一本相对来说比较老的书。自1998年中文出版以来得到了学术界等各方面的关注，所有作者曾经对美国社会等级的观察时至今日在中国依然得到了一定的验证，尤其是人们对于奢侈品等充满财富特征和社会等级符号的产品购买上，格调一书正是揭露一个注重生活品质和自身形象的人，不管钱多少，还是渴望让自己与众不同。而对于今天的中国而言，消费场景的拓展也正是对品味和体验的丈量。
21、《时尚的艺术与批评》，[澳] 亚当 · 盖奇 / [ 新西兰] 维基 · 卡拉米娜， 2019.10，重庆大学出版社
(6群 Catherine-北京-教师) 推荐理由：该书解读了9位20世纪后期最具创意的时装设计大师的设计理念和文化渊源：Vivienne Westwood、川久保玲、Gareth Pugh、Miuccia Prada、Aitor Throup、Viktor & Rolf、Rad Hourani、Rick Owens、Walter van Beirendonck。是一本典型的文化著作。本书不仅是比较好的时装艺术普及书籍也通过对时尚文化和理论的梳理，案例研究以及作品诠释让读者对于时尚文化的背后、T台背后的时装意义和价值都有了较为独特的认知。
（3群 吴十三-上海-服装设计师）推荐理由：这是时尚大帝“老佛爷”卡尔·拉格斐的第一本中文传记！卡尔·拉格斐这个名字应该在服装行业，时尚圈子无人不晓，香奈儿前艺术总监和天才设计师！书籍讲述了天才设计师，一生都在拒绝平庸。站在时尚圈顶端，却说自己是劳动阶级，每天工作16小时，60年如一日；和安迪·沃霍尔拍电影；收藏城堡，做室内设计；玩摄影，办影展；创立出版公司，开书店……整本书还展示墨镜后真实的老佛爷！作者采访了卡尔·拉格斐身边的37位亲友，查阅了无数文字及影像资料，书写了这位传奇设计师精彩绝伦的一生！收录了127张珍贵照片包括在巴杜、寇依、香奈儿等品牌工作时的剪影，参加公共活动时的掠影，以及同时代的其他设计师、模特儿等。作为艺术总监，他复活了沉睡中的香奈儿，将芬迪推到了高级时装的一线地位，被誉为时装界的“恺撒大帝”，时尚产业当之无愧的教父。而他本人的真实面貌一直掩盖在无数面具之下。他自己也坦承：“我只想做一个存在。出现，然后消失。”
（1群 侯文佳-罗马-学生）推荐理由：这本书虽然是一本历史书，记录了百年以来世界上最伟大的时装设计师的故事（包括Coco Chanel、Christian Dior、Muccia Prada等）。但是与其他着重文字描述的枯燥的历史书相比，这本书主要以线条和生动形象的插图（人物的图形符号等）按照时间顺序贯穿人物生平（比如在某一年发生了什么大事件，或者某个创新的设计引起了时尚界的轰动等，还有一些鲜为人知的小故事）。在他们的生平。
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